A juicio de la crítica especializada, a Max Reger se le debe considerar como compositor universal al igual que a Bach, Mozart, Beethoven o Brahms. Sin embargo su música es escasamente interpretada. Este compositor alemán nació en Brand, Baviera, estudió música en Múnich y Wiesbaden con Hugo Riemann.

En 1901 se instaló en Múnich, donde se dedicó a la enseñanza del órgano y composición, y desde el 1907, trabajó en Leipzig, donde fue director musical de la universidad hasta 1908 y profesor de composición en el Conservatorio Felix Mendelssohn hasta su muerte.  Durante una vida dedicada a la composición, Max Reger produjo una gran cantidad de obras en todos los géneros y casi siempre en formas abstractas.

Fue un firme defensor de la música “absoluta” y se consideraba a sí mismo dentro de la tradición que partía desde Bach y llegaba a él a través de Beethoven, Schumann y Brahms.  De hecho, su música para órgano, aunque influida por Liszt, fue motivada por esa tradición. De sus obras orquestales solamente se recuerdan las Variaciones Hiller y las Variaciones sobre un tema de Mozart, dos partituras sinfónicas muy elaboradas.

De su música de cámara los tríos de texturas más livianas mantienen un sitial en el repertorio, junto con algunas de las partituras para instrumentos de cuerdas solistas. Como anotamos  a Max Reger se le debe considerar como compositor universal al igual que a Bach, Mozart, Beethoven o Brahms.  Sin embargo, la obra de Reger fue totalmente olvidada por las circunstancias de la Segunda Guerra Mundial, y los intérpretes buscaban más la popularidad interpretando a compositores del siglo pasado, como Chopin y Liszt, cuya música era más fácil de escuchar.  Tal vez esto se debió y aún se deba a que para interpretar la música de Reger es imprescindible poseer el sentido de la improvisación; una cualidad que ni siquiera el mismo compositor poseía, pues era incapaz de interpretar correctamente sus propias obras para piano.

Esa dificultad la sintió uno de los grandes pianistas del siglo XX, el chileno Claudio Arrau quien afirmó no llegar a aprenderse de memoria las "Variaciones sobre un tema de Bach" de Reger, y sin embargo ser capaz de tocar toda la obra de Bach para piano en concierto. Reger fue uno admirador de Johann Sebastian Bach y en el gran maestro buscó ayuda y modelo. “Para mí, dijo en alguna oportunidad, Bach es el comienzo y el fin de toda la música”. Pero a pesar de la profunda admiración por Bach, Reger fue considerado en su época como un profundo y audaz innovador. Y en sus dos suites para viola, se muestra como un clásico conceptual y hasta barroco en el diseño.

El domingo 27 a las 12:00 del día en la audición El Músico de la Semana escucharemos de Max Reger, la Sonata para viola y piano en fa sostenido menor, op.49 No.2. La versión está a cargo de Josepf Kluson y Sachiko Kayahara.

El programa se complementará con las siguientes obras: